AHORA DESPUÉS  

CÍA.Paula Carbonell

Ahora después

¿Qué llega después del después?

Porque después

del ahora,

llega el ahora, después.

Un ahora voy,

un luego te cuento,

un estoy en ello,

que ya estoy,

que ya llego,

que sí, que sí…

–y mientras

el tiempo nos pasa–

… que ahora luego.

EL CÍRCULO CONTA,  sessions de narració oral per a públic adult – NANO Narradores amb Narradors organizats

ESPERPENTO

Un espectáculo de David Torres e Iván Arbildua

A partir de “Luces de Bohemia” de Valle-Inclán.

Estreno conmemorativo de dos efemérides Esperpénticas:

– 100 años de la publicación de la primera versión por entregas semanales entre el 31 de julio y el 23 de octubre de 1920 en el semanario España.

– 50 años de su estreno en España a cargo de la compañía Lope de Vega con dirección José Tamayo Rivas.

Breve introducción

Nos embarcamos en la aventura de llevar a escena la mítica “Luces de Bohemia” de Valle-Inclán desde una visión contemporánea, no solo desde el punto de vista temporal, sino apostando por modernizar su lenguaje teatral, utilizando un potente espacio sonoro y audiovisual que se entrelace con los cuatro intérpretes que exprimirán la esencia de los cincuenta y siete personajes originales.

Sinopsis

La fiesta de cumpleaños de una compañía teatral en el año 2020: sus circunstancias, sus aspiraciones, su imposibilidad de sobrevivir en este entorno político y cultural deforme, injusto y opresivo; son el espejo cóncavo que devuelve al espectador el reflejo de la España trágica, grotesca, degradada, desconsiderada con el pueblo llano y llena de corrupción que describió Valle-Inclán hace 100 años en Luces de Bohemia.

Ficha artística y técnica

 Texto original:  Ramón Maria Del Valle-Inclán.

Adaptación y Dirección:  David Torres e Iván Arbildua.

Dirección musical y sonora: Alberto Ángel y Raul Civera.

 Ayudante de dirección: Miki Garofalo.

Asesor de dirección: Gerardo Esteve.

Vestuario: Cía.SalaNegra

Escenografía: Laura Vazquez.

Iluminación:  Cía.SalaNegra

Videoproyecciones: Alvaro Moliner.

Producción: Alba Alegre.

Gestión administrativa: Violeta Vazquez.

Distribución: Helena Gomez.

Intérpretes: Iván Arbildua, David Torres, Estela Dominguez, Alberto Ángel.

PERDER EL TIEMPO.

Acción Escénica de creación colectiva a partir del texto Esclavos del tiempo. Vidas aceleradas en la era del capitalismo digital de Judith Wajcman. Producido en la Asignatura Nuevos Espacios Escenográficos 2019, Máster en Producción Artística,(UPV).

Proyecto que explora la sensación de apremio que experimentamos en la actualidad, la paradoja entre aceleración y pérdida de tiempo, ocio y trabajo, público y privado, para hacer visible algunos rasgos característicos de nuestra experiencia del tiempo, la forma en que se nos roba, atrapa, dispersa, pierde, explota… la manera específicamente contemporánea de consumirlo y consumirnos.

 A TRAVÉS DE LA VENTANA

CÍA: COMPAÑÍA DE DANZA MÁS INTENSO

“A través de la ventana” es una propuesta coreográfica inspirada en la dinámica de grupo, la Ventana de Johari. Miedos, retos, pasado y futuro están presentes en esta pieza. ¿Qué saben los demás de nosotras? ¿Qué dejamos ver? ¿Qué desconocemos hasta de nosotras mismas? Mediante el
movimiento, la psicología, la relación que tenemos en este grupo
concreto y nuestras vivencias, esperamos responder a estas
preguntas.

FITXA ARTÍSTICA

– Idea original y dirección: Laura Basterra Aparicio.
– Coreografía e interpretación: Carla Zafra, Iván Colom Villar,
Nathalia Moreno O, Patricia Gallardo, Laura Basterra Aparicio,
Marina Riera Flores, Noelia Sánchez Gómez.
– Escenografía: Compañía +INTENSO. Especial colaboración de
Fernando Basterra Molina.
– Mirada externa: Ana Lola Cosín.
– Vestuario: Inés Muriel y Stephanie Teichelmann Puente. Con la
colaboración de Geli Gómez Hernández y iaia Marina.
– Diseño gráfico: Iván Colom Villar.

Nombre del espectáculo:  STRINBERG

Recordando a Strinberg: La más fuerte. de A. Strinberg

Sinopsis: Dos mujeres, un hombre y un espacio que habitar: el café. Una frente a otra recordarán lo que fue o podría haber sido su amistad. Impulsos secretos difíciles de compartir donde èl está presente y ausente al mismo tiempo. Una triada interesante de la que siempre nos quedará saber quién es la más fuerte.

Ficha artística;

Señora X: Amparo G. del moral

Señora Y: Manuela Pascual Zapatero

Strinberg: Beatriz Fariza

Cia Una Tarde

Dirección; Cruz Hernández

Ayudante de dirección; Beatriz Fariza

Dramatúrgia; Amparo G. Del Moral y Cruz Hernández

Valentina es la primera astronauta no profesional que realizará un viaje a la luna en absoluta soledad. Ésta astrofísica profesora de secundaria va a hacer realidad su sueño, viajar a las estrellas. Varios incidentes inesperados durante el trayecto alterarán los objetivos programados tanto de la Agencia Espacial como de Valentina, convirtiendo el viaje en una experiencia de transformación personal.

Ficha Técnica:

• Dirección: Alicia Majolero,
• Actores: Pepa LLuesma Leache, Javier Huerta, Ruth Atienza, Jesús Muñoz, Maria Boluda Lluesma, Zoe Santillana, Voro Cerdán.
• Escenografía: Cristina Cucinella, Corcoratge
• Utilería: Javier Huerta
• Iluminación: Antonio Bautista, Jesús Mozaz
• Sonido: Alicia Majolero, Jordi Boluda
• Vestuario: Susi Estellés Martínez, Corcoratge
• Video: Álvaro Moliner Zanón
• Diseño gráfico: Jordi Boluda

Sempre va bé que ens facen riure amb festives paraules còmiques este divertit i variat espectacle de contes, cançons, manipulació objectes, i altres oralitats, ens ajuda a recordar que no sols de pa viu l’home. Et vas a predre aquest festí?

Winnie, una mujer madura aprisionada en un montículo de tierra, trata de instalarse en lo cotidiano para generar motivos de felicidad que la ayuden a evadirse de su terrible estado. Su discurso oscila entre fragmentos literarios que se esfuerza en recordar, evocaciones de su pasado que intenta compartir con su marido y observaciones que transitan desde lo superficial hasta enunciados profundos sobre el ser humano.

Dirección // Teresa Villena y Álvaro Moliner. Intérpretes Beatriz Fariza y Jorge Peñalver. Iluminación // Nadia García Dramaturgia // Pablo Corral Dibujos y escenografía // Burguitos Música // Franz Lehár.

NOMBRE DE LA CÍA: “CANT DEL CIGNE”