Sobre nosotros
En 1993 se constituye en Valencia la compañía Círculo del Arte en la Escena y se abre Teatro Círculo como espacio de exhibición, con un montaje realizado por la propia compañía. Las producciones propias constituyen el pilar sobre el que el teatro se asienta durante su primera etapa, vinculado también a la escuela de formación Estudio Dramático, combinando trabajos de texto de autor como Samuel Beckett, Eugène Ionesco, Antón Chéjov, Harold Pinter, Fernando Pessoa, Passolini, Valle-Inclán, Werner Schwab, Angélica Liddell…con creación de nuevos lenguajes y nuevas dramaturgias. Siguiendo estos principios damos paso a una nueva etapa, habiendo pasado por diferentes espacios ubicados en distintos barrios de la ciudad de Valencia y Teatro Círculo se traslada al histórico barrio de Benimaclet y abre su nueva sede en el mes de octubre del 2014.
Actualmente, Teatro Círculo, que cumple 25 años, es un centro de creación, producción teatral y exhibición de las artes vivas contemporáneas con compañía estable, un laboratorio, un taller de entrenamiento y un espacio de acogida de residencias. Cuenta con un equipo artístico, con colaboradores en distintos ámbitos, con un espacio que desea intervenir en la esfera pública generando obras y conocimiento, en diálogo con los artistas y la sociedad de nuestro tiempo, y que se resiste a ser etiquetado con términos que evocan la existencia de fronteras. La creación no tiene límites. Nunca se habían establecido líneas de acción conjunta con los colectivos vecinales, hasta ahora. En estos momentos, Teatro Círculo no se concibe sin la comunidad de Benimaclet, barrio donde se encuentra su actual sede, núcleo abierto de estudiantes y colectivos sociales, de acción, creando sinergias culturales para un teatro que tiene la vocación de ser plural y permeable. Teatro Círculo trabaja además en red libre, estableciendo prácticas colaborativas, desarrollando proyectos con varias estructuras, establecimientos y entidades. Desde 2019 es también sede única del Festival Internacional ENDOA (ENtre Dos Orillas Atlánticas).
Producciones
2020
QUI ENS VA BRESSOLAR?
2019
GASKIN.
2018
FRACTURA.
2017
MIRADES.
2016
A LA DERIVA.
2015
CONFIESO QUE HE PERDIDO EL MIEDO.
2013
EL MATRIMONIO PALAVRAKIS.
2012
LAS PRESIDENTAS.
2011
PINTER & POLITICS.
2010
INCISIONES.
2010
ELS VALENTS DE VALOR.
2009
LA LECCIÓN.
Dirección: Pablo Corral Gómez.
2008
CHEJOV ORAL. LAS TRES HERMANAS.
2008
OSTRES.
2007
LAS TRES HERMANAS.
2006
3PINTER3.
2005
CUARTEADOS.
2005
ISMENA-MÜLLER.
2004
EL AMOR… ¿UNA ILUSIÓN?.
2003
EMPREMTES.
2003
EL CEPO.
2002
UNA TARDE.
2000
LOS DÍAS FELICES.
1999
NIHILIA.
1998
PESSOA-PERSONA.
1997
EL POETA ES UN FINGIDOR.
1996
LOS DÍAS FELICES.
1995
ESCUCHA LA VOZ-RELATOS DESDE UN ACTOR.
1994
m… (EH JOE, NANA, ALIENTO).
Archivo
¿QUIÉN NOS RIMUÓ? (2020)
TEATRO DEL PUEBLO PARA EL PUEBLO. Estreno 17 de diciembre de 2020. Dirección de Juana Ardoy y Nef Martínez.
“Los seres humanos vivimos encarnados en cuerpos que son vulnerables, en cuerpos que son finitos, en cuerpos que deben ser cuidados a lo largo de toda la vida.” Yayo Herrero.
Ante un sistema capitalista y patriarcal que infravalora los cuidados, ‘¿Quién nos acunó?’ reflexiona sobre la necesidad de visibilizar y valorar esta tarea como soporte fundamental de la vida. Se convierte en una misión fundamental aprender a cuidar, cuidarse, cuidarnos.
GASKIN (2019)
Estreno 7 de diciembre de 2019. Texto y dirección de Beatriz Fariza. Clara descubre a los 55 años durante una mudanza el diario que su padre Antonio Gassó (GASKIN) escribió entre 1939 y 1943 mientras estaba en los campos de concentración norteafricanos. Estando inmersa en un duelo postergado, ya que su padre murió cuando ella tenía 19 años, aparece Marta, amiga de la infancia, con la intención de escribir una novela sobre la vida de GASKIN.
MIRADAS (2017)
Josep Joan Miralles Torlá y Beatriz Fariza. Dirección de Mari Cruz Rodríguez.
En un mundo rural, la frontera entre la inocencia y la maldad es una línea sutil en la que cualquier hecho puede hacer romper la frágil armonía entre la ingenuidad de un hombre anclado en la infancia, su madre que quiere sin condiciones y la malicia de quien se crea poderoso sólo cuando hace víctima a quien es distinto. Entonces, la arcadia idílica de los colores, los olores, la palabra honesta y la convivencia estalla.
A LA DERIVA (2016)
Estreno 10 de junio de 2016. Dirección de Nef Martínez.
Una balsa perdida en medio del mar. Tres mujeres elegantemente vestidas esperan que la tormenta pase. Ellas son las representantes de las tres burguesías, personajes a la deriva que se ocultan y desconfían de la herencia del mundo, del pasado que llega desde el exterior, del argumento creado y buscan la libertad a través de la violación de la norma. La tormenta termina, pero lleva consigo la manipulación, la deshumanización, la destrucción.
EL MATRIMONIO PALAVRAKIS (2013)
Primera obra escrita por la dramaturga, actriz y directora Angélica Liddell. Dirigida por Beatriz Fariza, movimiento escénico por Pedro Edo e interpretada por Ana Robert y Miguel Ángel Cantero. Estreno 1 de diciembre de 2013.
Esta obra cuenta la historia, conducida por la voz en off de una narradora, de la vida conyugal de Elsa y Mateo, matas de malos tratos durante la infancia y unidos por el rencor común hacia sus padres. El matrimonio lleva una vida monótona e insustancial en un barrio donde la única diversión consiste en insípidos concursos de baile, que pierden sistemáticamente, al igual que en el resto de sus empresas vitales.
LAS TRES HERMANAS (2007)
Estreno 27 febrero de 2007. Dirección de Pablo Corral Gómez.
Este montaje se articula en relación con la ausencia en el título de uno de los personajes que forman la familia protagonista del tema de la obra de Antón Chéjov. Las tres hermanas hace mención a una parte de la familia de los Prózorov: de los cuatro hermanos, Andrei, el único hombre, queda sin nombrar.
Los Prózorov son cuatro hermanos que viven desde hace mucho en una pequeña ciudad de Rusia, lejos de Moscú en la que nacieron y descansa su difunta madre. Al año de la muerte de su padre, Andrei, el único hombre, declara su deseo de matrimonio a Natasha, oriunda y labradora del lugar. En los años que transcurren Natasha va apropiándose de la casa y desplazando de ella a las hermanas. Mientras, los hermanos pasan el tiempo debatiéndose entre la necesidad de trabajar para dejar un mundo mejor a las generaciones venideras y su deseo de volver a Moscú donde encontrar sus esperanzas de amor y reconocimiento cumplidas.
