Sinopsi:

La traición en la amistad (1630 aprox.) es la única obra teatral conservada de María de Zayas. En ella, la autora hilvana una historia de traiciones protagonizadas por mujeres, y defiende a una mujer que decide sobre el goce de su propio cuerpo. Se trata de una comedia de enredo en la que los personajes femeninos se encuentran en el centro de la acción y elaboran un discurso en contra de los tópicos establecidos.

Nuestra propuesta sitúa la acción en la década de los 60, en una imaginaria sociedad española que camina entre los obedientes años 50 y los esperanzadores 70. La radio, sirve como canal para elaborar una puesta en escena en la que la música y los jóvenes son los protagonistas.

La traición 60.3 busca reivindicar el deseo femenino, recuperar el teatro de nuestras antecesoras y traer las palabras de Zayas hasta nuestros días para disfrutar de su belleza.

Fitxa artística:

Dirección: Cruz Hernández

Ayudante de dirección: Tania Pla Osca

Dramaturgia: Cruz Hernández y Tania Pla Osca

Reparto: Ramón Bixquert, Jose Gasent, Xavier Giménez, María Izquierdo Menero, Paloma Mc Allister, Paula María Martínez, Alida Molina, Claudia Monleón, Rio Monleón Trebicka, Ilion Trebicka

Escenografía: Alumnes Asignatura Práctica Escenográfica Contemporánea. Fac. BBAA, UPV

Iluminación: Sevi Asensi

Fotografía: Adriana Domínguez y Antonio Pérez

Vestuario y Producción: UNATARDE

Asesora de verso: Tania Pla Osca

Coreografía: Cruz Hernández

Residència d’una setmana en Teatro Círculo

Sinopsi:

Hace mucho de tiempo que empezó una auto-opresión colectiva que ha desembocado en este 2084 donde aisladxs y programadxs para ser eficientes, convencidxs de protegernos de los peligros que amenazan la supervivencia de la especie, abrumadxs porque el planeta se haya quedado sin oxígeno, sobrevivimos administrando los recursos previamente almacenados, asumiendo la situación como la única posible. Pero en esta sociedad ultra-individualista, hoy romperé con todo y mi acción compartida hará ver una realidad alternativa. Está en vuestras manos obviarla o accionar para experimentarla.

Fitxa artística:

Intérpretes: Irene Dehesa, Estefanía Arenas, Jasmine Ribes, David Torres, Xavier Giménez

Espacio escénico: Isabel Miralles Ruiz, Miranda Fernández y Carmen Godoy Lirola.

Videoescena y diseño gráfico: Nuro Visuales y Álvaro Octavio Moliner.

Música original: Aurora Garcia i Agud.

Asistentes de dirección: Ana Olcina y David Torres.

Puesta en escena y autoría: Iván Arbildua.

Producción ejecutiva: Alba Alegre

Una producción de VESC y Cía. SalaNegra.

Sinopsi:

Fitxa artística:

Sinopsi:

La Música de las Esferas pretende acercar el conocimiento del Universo para cuestionar nuestra caótica forma de vida y el principio de “responsabilidad individual”. Quizá solo la observación desintencionada de los astros y la conciencia de la muerte sean capaces de poner en verdadera magnitud nuestra importancia personal y acercarnos, desde lo más íntimo de cada uno, a lo que nos une con el infinito inabarcable.

Fitxa artística:

IDEA ORIGINAL, MÚSICA E INTERPRETACIÓN: Miguel Polo

GUIÓN SOBRE TEXTOS DE:  Eric Fromm, Ken Wilber, Carlos Cataneda, Albert Camus, Cormac McCarthy, E.F. Schumacher, Silvia Federici, J. Swif, James Agee y otros.

VÍDEO:  Julián Polo

AGRADECIMIENTOS: José Carlos Hernández, Rosa Orient, Eva Munnecke, Julián Polo y Juan Carlos Marín

Sinopsi:

Fitxa artística:

ESPECTÁCULO RECOMENDADO por REDESCENA

Premio a Mejor Dirección Indifest 2021; Premio Mejor Actor Indifest 2021; Premio Mejor Actriz Indifest 2021; Premio del Público Indifest 2021

Sinopsi:

Es una obra que habla de ser libres haciendo lo correcto. Habla del enfrentamiento entre los principios morales y venderse al vil metal. Y todo eso en clave de comedia.

Se trata de una pareja de teatreros que trabajan juntos en una aceptable precariedad y en un momento dado, cuando parece que todo se va a desmoronar aparece una oportunidad que les permitiría ganar mucho dinero pero que les obliga a pasar por alto algunos de sus valores primordiales.

Fitxa artística:

Dirección: Luis Felpeto

Texto e interpretación: Celia Nadal y Javier Manzanera

Música: Santi Martín

Sonido y chelín: Robert Wilson

Escenografía: Juan de Arellano, Pepe Hernández y Eduerdo Manzanera

Diseño de luz: Pedro A. Bermejo

Diseño Gráfico: Sira González

Vestuario: María Cortés

Utilería: Malu Sáenz e Isa Soto