Teatro del Pueblo para el Pueblo
En el año 2017 iniciamos un proyecto con vocación de continuidad, el proyecto Teatro del pueblo para el pueblo, donde vecinos del barrio de la Asociación Vecinal Benimaclet, con la inquietud de conocer el hecho teatral desde dentro, colaboraron con actores de la compañía para experimentar y compartir propuestas teatrales en Las cenas de la Círculo.
El proyecto constituye una experiencia comunitaria, integradora e inclusiva a través de las artes escénicas, y tiene el propósito principal de crear, establecer y tejer vínculos entre la comunidad del barrio, asociaciones, colectivos de Benimaclet y Teatro Círculo. Tiene lugar entre septiembre y diciembre.
En esta quinta edición de 2021, se está produciendo una consolidación estable entre algunas personas que se comprometen acudiendo a su convocatoria de propuesta escénica abierta al público. Trabajaremos desde el “aprender haciendo”, disolviendo la dirección teatral en un compartir transversal del proceso creativo. Este taller está abierto a todos los públicos y gratuito.
7ª EDICIÓN DE ESTE AÑO 2023-2024:
Va a empezar el 18 septiembre, impartido por Nef Martínez de 19H a 21H. Como siempre, con pecio gratuito. Se pide compromiso con la asistencia y el proyecto. Os podéis inscribir a través del siguiente enlace:
Ediciones anteriores
En la primera edición se eligió un texto teatral de un autor valenciano, Los valientes de Valor de Manuel Molins, una revisión y actualización de algunas de las Fábulas valencianas recogidas por Enric Valor. En la dirección de la propuesta estuvo el propio Molins, con dieciocho participantes entre vecinos del taller y artistas.
En la segunda edición, en 2018, Saturnalia fue el resultado de la creación surgida del taller, con veintitrés participantes. Los textos surgidos de escritura colectiva, fueron seleccionados por el Comité Escénicas para la publicación, entre otras dramaturgias, de Dramaturgias Subversivas. Red Escénica, con el apoyo del Ayuntamiento de Valencia, el Institut Valencià de cultura y la SGAE.
En la tercera edición, en 2019, se convocó a todas aquellas personas que quisieran participar en una creación colectiva. En esta edición quisimos explorar y reflexionar sobre el mundo de la moda y cómo afecta a nuestro entorno y nuestras vidas en colaboración con The Slowear Project, Plataforma dedicada a la Divulgación, la Comunicación y Educación al Consumo de Moda, que incluye el primer directorio de marcas de moda sostenible españolas, la Guía Slowear: “Nuestro plan es que vivas la moda sostenible y que puedas pasar de fashion víctima a consumidor consciente”. Como resultado surgió la pieza escénica La fábrica de sueños, con veintidós vecinos y artistas.
En la cuarta edición 2020 partimos de la frase de Yayo Herrero que dice: “Los seres humanos vivimos encarnados en cuerpos que son vulnerables, en cuerpos que son finitos, en cuerpos que deben ser cuidados a lo largo de toda la vida” y después de unos meses de trabajo originamos la obra ¿Quién nos acunó? Ante un sistema capitalista y patriarcal que infravalora los cuidados, nosotros reflexionamos sobre la necesidad de visibilizar y valorar esta tarea como soporte fundamental de la vida. Se convierte así en una misión fundamental aprender a cuidarse y cuidarnos. Este año la obra ha formado parte de la producción de la Cía. Teatro Círculo.
Este taller de entrenamiento actoral se desarrolla entre los meses de enero y julio y este año 2021, debido a su gran demanda, hemos tenido que abrir un segundo grupo para poder dar cobertura a todas las solicitudes. Trabajamos los lunes con un grupo de 18-19:30 y con otro de 19.30-21h.
Gratuito y de puertas abiertas para todos y todas, colectivos e individuos del barrio acuden para aprender técnicas de entrenamiento actoral y desarrollar ejercicios de creación, disciplina y autoconocimiento. Basado en la práctica, favorece el entrenamiento de la mente a través del cuerpo y ayuda a adquirir conciencia postural. Asimismo, favorece el encuentro y el diálogo de agentes varios del barrio con circunstancias vitales distintas y permite acercarnos para crear redes de apoyo y entendimiento mutuo.
En él se propone explorar el cuerpo y la voz utilizando técnicas de improvisación de movimiento, acciones, juegos, canto, ritmo, etc., como herramientas para la experimentación del universo imaginario y asociación libre, desarrollando la escucha , la composición y la relación con el espacio en la creación escénica. Para la realización de este taller no hace falta experiencia previa y va destinado a personas con el deseo de compartir y acercarse a las artes escénicas.
